影视制作剪辑四大技巧剪片需要技巧么？有人说剪片不需要啥技巧，就是把素材按照故事内容时长剪裁、拼接好就行了，然后配上声音。

说的没错，但是优秀的视频往往不是剪辑这么简单，它涉及到很多的专业知识，还考虑人的视线效果，心理学知识等，才能制作出超出视频之外的具有深度意义的好片子。

今天分享几个剪辑技巧，希望你也剪出精彩的视频。

一、影视制作剪辑四大技巧：剪切

我们常见的剪辑手法有以下几种

1.为了调整时间空间关系，或延伸时间扩大空间，加重戏剧渲染和调整节奏，采用分剪多用、反复插接和移植借用的手法。

2.画面中间挖格省略法和画面拼接延长法。

3.声带的删挖、串改移位法。

4.利用动作衔接镜头和利用动作错觉转换镜头法。

5.为了取得情绪外延的回味或突兀的震惊效果，采用镜头长度的特殊处理。

6.利用短镜头的反复跳切增强剧情节奏感，和利用静态的短镜头跳切造成动势感。

7.利用特殊的“剪辑留格”(指动作和镜头运动后的停顿格数所造成的稳定瞬间)起到电影语法上的标点符号的作用。

8.运用隐、显、化、划、叠印等附加的光学技巧或专用的特殊技巧作为场面、段落间的过渡。

二、影视制作剪辑四大技巧：构图

电影、电视中的构图与绘画中的“构图”有许多不同之处。构图，是分析画面的组成成分，确立画面中各个组成部分的位置和相互关系，是设计完美画面的过程和手段。影视艺术的构图具有以下特征：

(1)流动性和不完整性。电影、电视的构图是动态的，需要几组画面才能得到完整的构图。是通过活动的画面反映剧情的发展，包括动作的起落、动作的过程。

(2)鲜明、生动、简洁、明确。影视片每个画面出现在银幕(屏幕)上的时间是一定的，这些画面表现具有即逝性，一旦画面没有看清，画面也就过去了，想要看清就只能重放。所以，影视画面必须鲜明、生动、简洁、准确。同时在构图时间，还要考虑到如何引导观众的注意力。

(3)依照画格，按3：4设计(高宽比为3：4)，电影胶片流量的比例是1：133，摄影师必须按照这个固定的比例来安排位置和决定画面的构图。

三、影视制作剪辑四大技巧：视线匹配

视线匹配是指当剪辑师切入角色所关注的对象。

什么意思呢？就是剪辑到一个角色时，后面插入他所看到的人或者物，这是很基本的剪辑方法，好处就是营造多角度，让故事引人致胜。

四、影视制作剪辑四大技巧：声音与对话

对于是环境声，不必和画面剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。

根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。

有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”(录制到机器内的)可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。